Jogos que mereciam um Remake

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14 de set de 2018 ás 11h00

Por mais fantástico que seja ver títulos clássicos como Shadow of the Colossus receberem remakes apropriados, a indústria de videogames tem uma tendência a apenas refazer títulos AAA – e muito populares.

Embora isso faça sentido do ponto de vista dos negócios, é uma pena que esses títulos quase grandiosos e criminosamente negligenciados do passado raramente recebam o tipo de atualização moderna que poderia ajudar a transformar os clássicos quase do passado em verdadeiras obras-primas.

A atual geração de consoles tem sido, até agora, uma decepção. Nós tivemos uma seleção de ótimos jogos; títulos como The Witcher 3: Wild Hunt, Bayonetta 2 e Doom são experiências de jogo incríveis que valem o tempo e o dinheiro de qualquer pessoa. Mas, em geral, eu acho que a atual geração está em falta em comparação com o passado, simplesmente porque não parece que estamos adquirindo software novo e atraente. Estamos a mais de quatro anos de vida do PlayStation 4 e do Xbox One, a essa altura da geração os consoles devem estar no auge de seu poder e sucesso, entregando o tipo de jogos que os desenvolvedores nos prometeram no início. Neste ponto da última geração já tínhamos recebido títulos como BioShock, Call of Duty 4, Gears of War, Super Mario Galaxy, The Elder Scrolls IV: Oblivion, Fallout 3, Mass Effect, Super Smash Bros. Brawl, Uncharted: Drake’s Fortune, Halo 3 e incontáveis ​​outros – jogos que serviram para definir a geração como um todo. Mas até agora nesta geração parece que nunca chegaremos a esse ponto. Esta geração não está se tornando conhecida por seus incríveis jogos e novas franquias, está se tornando famosa pela quantidade de remasterizações que estão chegando às lojas.

Tivemos muitos jogos “clássicos” de PlayStation 2 devido ao tratamento em HD relançados para Xbox 360 e PlayStation 3, um processo do qual eu pessoalmente nunca fui fã com toda honestidade, mas estes remasters HD foram nos dados ao lado de toneladas de novos softwares interessantes. A tendência de remasterização de jogos parece estar se tornando um problema maior. Parece que todo editor de AAA se contenta em apenas remasterizar os jogos que jogamos há cinco anos e re-empacotá-los para os novos sistemas. Nos últimos três anos, vimos Batman: Return to Arkham, The Elder Scrolls V: Edição Especial, Darksiders: Warmastered Edition, Darksiders 2: Edição Deathinitive, Coleção BioShock, Metro: Redux, Final Fantasy X / X2 HD Remaster, Tomb Raider: Edição Definitiva, Uncharted: Nathan Drake Collection, DmC: Edição Definitiva, God of War III Remasterizado, The Last of Us Remasterizado, Assassin’s Creed: Ezio Collection e a lista continua. É uma tendência que só vai continuar, em pacotes caros com preço de lançamentos.

Esta tendência está ficando fora de controle, e a pior parte de ver todos esses remasters é que todos eles são iscas de dinheiro. Os editores sabem que podem se safar, pois sabem que as pessoas os comprarão. Não sei ao certo o que é pior, o fato de as editoras tentarem e nos revenderem todos os jogos que compramos há cinco anos, por preços abusivos, porque eles claramente não têm nenhum software atraente na produção ou o fato de as pessoas continuarem comprando-os.

Com isso dito, não sou totalmente contra a remasterização de jogos antigos; Eu só acho que a honra deve ser reservada para jogos de uma certa idade, ou jogos que realmente merecem, porque eles foram negligenciados no passado, apesar de suas qualidades óbvias. Então, falamos aqui sobre alguns jogos que merecem Remakes. Não esperamos sinceramente que algum desses se torne realidade, infelizmente, mesmo fazendo sentido seu remake.

São eles:

Star Wars: Knights of the Old Republic

Este é óbvio: um dos maiores RPGs já feitos, com uma história incrível e um mundo enorme para os fãs de Star Wars e novatos explorarem. A história, o enredo e a narrativa ainda são das melhores da BioWare, mas a jogabilidade pode melhorar bastante se tivermos algo próximo de Dragon Age: Inquisition. E agora que o universo estendido de Star Wars está sendo reescrito para se adequar aos novos filmes, esta é uma oportunidade perfeita para adicionar referências às novas histórias e personagens.

Warcraft 3

Se os rumores são verdadeiros, o remake já está em andamento, e é por isso que é uma coisa boa: o Warcraft 3 original foi um RTS (Real Time Strategy – Estratégia em Tempo Real) inovador que deu origem a um gênero totalmente novo. Uma atualização da mecânica, já datada, para algo mais moderno, como Starcraft II, traria a campanha clássica para um novo público em alta resolução. Além disso, marcaria o retorno bem-vindo de alguns dos incríveis mapas personalizados, como Footman Frenzy e Uther Party.

No One Lives Forever

Um hilariante pastiche de filmes de espionagem dos anos 60, No One Lives Forever é divertido de jogar (mesmo com controles difíceis), e um motor atualizado deixaria brilhar o humor genuíno desta joia escondida. Feito pela Monolith, que criaria F.E.A.R e Shadow of Mordor, este jogo apresenta uma corajosa protagonista feminina. Infelizmente, qualquer tentativa de re-lançamento, remasterização ou remake é dificultada pelo fato de que ninguém realmente sabe quem é dono dos direitos do jogo hoje. Coisas de espião super secreto.

Star Wars: Tie Fighter

Honestamente, a maior parte dessa lista pode ser de Star Wars. Feito durante as épocas de ouro dos simuladores de voo e dos jogos da LucasArts, Tie Fighter é um dos poucos jogos que lhe permite jogar como um Imperial – e com o Battlefront II trazendo de volta à moda, que melhor momento para um remake? Se qualquer jogo é merecedor de um remake de realidade virtual, é o Tie Fighter. Imagine um belo salto no hiperespaço com o PSVR ou o Oculus.

Dune 2

O avô dos jogos RTS, Dune 2, na verdade, teve uma remasterização na forma de Dune 2000, mas isso foi há quase 20 anos. Um remake do original nos moldes de StarCraft poderia trazer a obra-prima icônica para a era moderna. Imagine o quão fantásticas aquelas cenas de ação ao vivo seriam em 4K! E os vermes espaciais nunca envelhecem.

Alpha Protocol

Alpha Protocol só foi lançado em 2010, mas sempre pareceu um jogo antigo. O thriller de espionagem e RPG apresentava um sistema de diálogo e um modelo de relacionamento de personagens que poderiam ter sido inovadores, se não fossem tão frustrantes de usar. Se um remake incluísse uma jogabilidade que não fizesse os jogadores quererem arrancar o próprio cabelo, seria um GOTY instantâneo.

Dark Messiah of Might and Magic

Este jogo absolutamente une a sensação de combate em primeira pessoa à um mundo de fantasia. Que outro jogo permite que você chute seus inimigos de picos? E que outro jogo permite que você chute seus inimigos em picos com tanta freqüência que se torna a base de todo o jogo? Feito pelos desenvolvedores de Dishonored e Prey, um remake poderia aliviar os problemas causados por um mecanismo desajeitado, gráficos datados e, às vezes, controles francamente confusos. This is not Sparta, baby!

Boktai: The Sun Is In Your Hands

Se você pensou que o Raiden nu vagando em uma viagem de LSD era tão estranho quanto um jogo do Hideo Kojima pode ser, bem, você provavelmente está certo, mas o Boktai ainda é um jogo estranho do Kojima.

Em Boktai, você joga como um caçador de vampiros que deve usar o sol para derrotar hordas vampíricas. O jogo utilizou o sensor de luz do Game Boy Advance para determinar se o jogador estava realmente no sol – ou usando uma lâmpada poderosa – para recompensá-lo com poder extra se estivessem.

Boktai era um jogo com masmorras muito bom, e esse aspecto do sensor de luz faz dele um jogo potencial para a era dos aplicativos móveis.

Onimusha: Warlords

Onimusha: Warlords foi lançado durante aquele momento estranho em que a Capcom ainda mantinha muitas convenções de Resident Evil (câmeras estáticas, controles parecidos com tanques, quebra-cabeças baseados em backtrack), mas ainda não tinha começado a implementar o gameplay de ação baseado em Devil May Cry.

Como resultado, Onimusha sofre um pouco de ser um jogo de ação que joga de forma semelhante a um título Resident Evil da velha guarda. Embora essa fórmula funcione ocasionalmente a favor do jogo, isso resulta em alguns momentos de jogabilidade inadequados.

A boa notícia é que tudo mais sobre Onimusha: Warlords é um sucesso. Seu cenário de filme de terror samurai continua único, os chefes do jogo são incrivelmente bem desenhados, e até mesmo o enredo esquisito do jogo é bom.

O ponto é que todos os problemas na mecânica de Onimusha poderiam ser facilmente resolvidos por um remake, considerando que seus elementos intangíveis ainda são incríveis. No entanto, teremos apenas um remaster desse game, conforme anunciado pela desenvolvedora.

ChuChu Rocket!

Nos primeiros dias do Dreamcast, quando alguns dos primeiros donos do sistema estavam lentamente se cansando de jogar Soul Calibur o tempo todo, eles se voltaram para um pequeno jogo chamado ChuChu Rocket! para seu alívio.

Isso pode soar como uma séria queda de qualidade, mas ChuChu Rocket! foi na verdade um exemplo bastante brilhante de um jogo de tabuleiro digital que se beneficiou de um revolucionário modo multijogador online.

ChuChu Rocket! continua a ser um jogo de grupo incrivelmente divertido. A mecânica é a definição de simplicidade brilhante, enquanto o criador de mapas adicionou uma tonelada de variedade ao modo competitivo do jogo.

O maior problema com o ChuChu Rocket! é que não há jogadores suficientes para experimentá-lo. Um remake certamente ajudaria a resolver esse problema.

Bushido Blade

A primeira vez que você joga Bushido Blade e ganha instantaneamente de um jogador mais experiente, é um daqueles momentos de jogo que fica com você para sempre.

Bushido Blade é um jogo de luta 3D bastante diferente de qualquer outro jogo do gênero. Seus sistemas exclusivos de alvos e armas e corpos não só permitem que você mate um jogador em um único ataque – como armas reais fariam – mas também lhe dá a opção de simplesmente feri-los ou empregar táticas desonestas como jogar sujeira nos olhos.

Na verdade, essa última tática pode realmente afetar o fluxo da narrativa do jogo, pois esses movimentos o rotularão como um guerreiro desonroso.

Bushido Blade não era um jogo para mashers de botão, e sua mecânica verdadeiramente única ajudaria a garantir que um remake do título encontraria uma grande audiência moderna.

Blast Corps

De muitas maneiras, Blast Corps é um jogo de quebra-cabeça. É apenas que, por acaso, é um jogo de quebra-cabeças sobre o uso de máquinas gigantes para destruir todos os prédios que impedem o progresso de uma carga nuclear descontrolada.

Tão grande como o Blast Corps sempre foi, sua grandeza foi prejudicada por alguns níveis incrivelmente difíceis que nem sempre foram projetados para serem tão desafiadores quanto eram na prática. Em vez disso, foram os controles duvidosos do jogo e uma câmera instável que às vezes servia como os obstáculos mais notórios do título.

Um remake do jogo que mantenha o brilhante conceito do Blast Corps, o fantástico design de níveis e o senso de conquista ao remover as decisões de design menos desejáveis do projeto seria um verdadeiro presente para os jogos e para a geração.

Hunter: The Reckoning

Se você é o tipo de fã de filmes de terror que sempre se interessou mais pelos personagens que caçam monstros do que os próprios monstros, então Hunter: The Reckoning é um jogo feito para você.

Na verdade, o game foi projetado para você e três de seus amigos. Hunter era um jogo de ação cooperativo para quatro jogadores que colocava os players em mundos cheios de vários tipos de monstros clássicos – e algumas surpresas – e então pedia que limpassem todo o mal da terra.

O que separa Hunter de jogos como Left 4 Dead é a pura ação arcade do título. A mistura de ação cooperativa clássica e estilo de filme de terror de Hunter ainda seria muito bem-vinda hoje.

Parasite Eve

Parasite Eve é um exemplo clássico de um tremendo conceito prejudicado pela execução desleixada.

No que diz respeito à história e ao ambiente, a Parasite Eve é uma obra-prima. O jogo faz você interpretar uma oficial da NYPD chamada Aya Brea, que se envolve em uma história verdadeiramente estranha envolvendo combustão espontânea, ciência e sobrenatural. É uma coisa maravilhosamente estranha.

Infelizmente, a jogabilidade do Parasite Eve não conseguia ser tão boa quanto seus aspectos narrativos. A combinação do combate em tempo real e baseado em turnos foi um ótimo conceito, mas estava longe de ser refinada.

Ainda assim, um desenvolvedor não precisaria exatamente desmontar o jogo completamente para fazer com que as idéias existentes funcionassem. Parasite Eve é o tipo de jogo que merece um remake simplesmente porque é incrível e hoje a jogabilidade pode ser bem refinada.

Vampire: The Masquerade – Bloodlines

Vampire: The Masquerade – Bloodlines é muito mais do que um nome que contém muita pontuação para um título de jogo; também acontece de ser um dos RPGs de single-player mais profundos já feitos.

A jogabilidade de Bloodlines é … ok. É certamente útil e às vezes melhor que útil. O que realmente faz o jogo funcionar, no entanto, é o sistema de construção de personagens e o mundo do título.

O jogo obriga você a tomar decisões complexas que vão além da “Escolha A” ou “Escolha B.” De jogar clãs em guerra entre si para determinar quantos humanos você pode matar para o jantar, Bloodlines é sobre construir seu personagem e sobre decisões narrativas orgânicas de maneiras que os jogos modernos ainda lutam para replicar.

Gostaríamos de ver um remake adequado para o título.

Gargoyle’s Quest

Uma das coisas que ajudaram a tornar o Game Boy uma sensação cultural foi sua capacidade de emular razoavelmente os jogos de NES. Assim como o Switch está fazendo com os consumidores agora, o que mostra que as pessoas gostam de aproveitar as experiências de console em qualquer lugar.

Gargoyle’s Quest, de 1990, é um exemplo especialmente interessante desse estilo de design. Apesar de não se basear em um jogo da NES, Gargoyle’s Quest contém mais profundidade e conteúdo do que o título de ação comum do NES. É uma mistura de mecânica de RPG, exploração e ação de rolagem lateral ainda impressionante, dadas as limitações da plataforma Game Boy.

Eventualmente, tivemos um jogo de console de Gargoyle’s Quest – Gargoyle’s Quest II – mas um remake moderno do original seria capaz de fazer muito com a tecnologia atual.

Psi-Ops: The Mindgate Conspiracy

O fato de que Psi-Ops: The Mindgate Conspiracy não se tornou imediatamente um best-seller universalmente amado realmente fala sobre quantos grandes jogos foram lançados em 2004, e quantos foram desperdiçados.

Mesmo que o Psi-Ops fosse “apenas” um jogo de ação, ainda assim seria um jogo de ação muito bem feito. No entanto, o game inova, introduzindo uma variedade de poderes psíquicos que permitem aos jogadores realizar algumas manobras no jogo bastante impressionantes.

Algumas das surpresas de Psi-Ops podem ser atribuídas ao fato de que os poderes de telecinesia do jogo se beneficiam grandemente da Havok Engine, e o jogo ainda é melhor do que o shooter mediano lançado hoje. Não temos certeza de quem – se alguém – controla os direitos sobre essa propriedade, mas esse estúdio pode estar perdendo a chance de construir uma sólida e duradoura franquia.

Mark of Kri

O Mark of Kri é um pouco diferente dos outros jogos desta lista, na medida em que ainda se sustenta de um ponto de vista tecnológico e de jogabilidade sem um remake. Em vez disso, nosso desejo por um remake desse jogo deriva inteiramente do fato triste de que poucos gamers puderam jogar essa obra-prima no lançamento em 2002.

A marca do estilo de arte, música, enredo e personagens de Kri são fantásticos, mas a estrela do jogo é certamente o sistema de combate. Muito antes de Arkham Asylum aperfeiçoar a idéia de brigar com vários personagens em um cenário 3D, Mark of Kri ajudou a criar um sistema semelhante que girava em torno de atribuir um botão a cada inimigo.

Apesar de certas familiaridades de jogabilidade, Mark of Kri tem características únicas suficientes para garantir que um remake deixe sua marca na cena dos jogos modernos.

MechAssault

 

No momento em que a Microsoft precisava provar ao mundo dos games que os jogos de consoles on-line eram mais do que um artifício, o MechAssault da Day 1 Studio saiu e quase provou seu ponto de vista. Certamente, certos recursos online do MechAssault que surpreenderam as pessoas não seriam tão impressionantes hoje (matchmaking, por exemplo), mas o jogo tem muito mais a oferecer do que apenas os aspectos on-line.

Os modos on-line e single player do MechAssault se beneficiam muito com os controles de ação intuitivos do jogo. Nós amamos um simulador “realista” tanto quanto qualquer um, mas há algo a ser dito sobre um jogo mech que permite que você entre no game imediatamente e comece a explodir coisas com pouca aprendizagem necessária.

Dado que o maior problema do MechAssault são seus gráficos ridiculamente desatualizados, um verdadeiro remake do jogo não precisaria se esforçar para reviver com sucesso este jogo para uma nova geração.

Illusion of Gaia

Assim como EarthBound, a internet ajudou Ilusion of Gaia a se tornar mais famoso agora do que quando foi lançado. Ao contrário do EarthBound, o Illusion of Gaia ainda não recebeu um remake adequado.

Ilusion of Gaia é um jogo difícil de explicar. É uma grande aventura através de um cenário mítico que combina elementos de Final Fantasy e The Legend of Zelda. De fato, estamos certos de que o game teria se tornado um dos jogos mais amados de todos os tempos se tivesse sido lançado com o nome Zelda.

Como isso não aconteceu, um grupo tristemente pequeno de jogadores experimentou a incrível mistura de RPG e aventura do Illusion of Gaia. Esta é uma das maiores aventuras do SNES e ainda hoje cativaria o público se alguém pudesse garantir os direitos necessários para refazê-lo, ainda mais usando a tecnologia atual.

Lost Odyssey

Lost Odyssey – ao lado de Blue Dragon – foi um dos JRPGs que a Microsoft esperava que capturasse a atenção de jogadores japoneses de consoles que mostraram relativamente pouco interesse em comprar um Xbox 360. Infelizmente, orientais e ocidentais acabaram ignorando este titulo projetado por Hironobu Sakaguchi (Chrono Trigger, Final Fantasy).

Enquanto os críticos corretamente apontaram que a fidelidade de Lost Odyssey ao design JRPG Old School é a fonte de suas piores qualidades, a história do jogo e os personagens ajudam a torná-lo um dos JRPGs mais intrigantes da era pós-SNES.

Se alguém refizesse este jogo e removesse – ou diminuísse o tom – das batalhas aleatórias do jogo enquanto usava uma nova camada de tinta gráfica, estaria fazendo um grande serviço ao mundo dos jogos, garantindo que este jogo encontrasse o público que deveria ter encontrado Em 2008.

Gladius

Devido ao sucesso do filme Gladiador de 2000, os desenvolvedores de jogos passaram por uma breve paixão por jogos de gladiadores. Enquanto títulos como Shadows of Rome, Gladiator: Sword of Vengeance e Coliseum: Road to Freedom são todos dignos de nota por si só, é Gladius que se destaca como o melhor jogo de gladiadores de todos os tempos.

Ao contrário de outros jogos do gênero, que focaram principalmente em combate de arena, Gladius é um jogo de RPG tático que utiliza um sistema de combate de pedra, papel e tesoura. Imagine que alguém fizesse um mod de gladiadores para X-Com: Enemy Unknown, e você terá uma boa ideia do que o jogo tem a oferecer.

Comparações à parte, há poucos jogos que oferecem o que Gladius fez e ainda menos que capturaram a atmosfera dos gladiadores como este título. O melhor de tudo, um remake de Gladius não exigiria muito mais do que alguns gráficos modernos.

The Legend of Zelda: Link’s Awakening

Correndo o risco de soar ganancioso, o lançamento de Metroid: Samus Returns nos fez pensar quando a Nintendo finalmente vai refazer o Link’s Awakening.

De muitas formas, Link’s Awakening é o “elo perdido” entre A Link to the Past e a era N64 dos jogos Zelda. Ele mantém muitos dos elementos de design que tornaram A Link to the Past tão notável, mas também incorpora certas qualidades de design de mundo que definiriam os jogos Zelda posteriores. Na verdade, o co-criador Takashi Tezuka notou que a sua decisão de começar a povoar este e os futuros jogos Zelda com personagens misteriosos pode ser atribuída ao seu fascínio por Twin Peaks.

Influências à parte, Link’s Awakening é um jogo Zelda realmente especial por si só. Seríamos eternamente gratos se a Nintendo atualizasse este título e o relançasse para o 3DS.

Stuntman

Vamos ser claros agora: se você não suporta a jogabilidade de tentativa e erro, você nunca será fã de Stuntman. Você joga como um dublê de filme que deve completar uma série de cenas baseadas em veículos cada vez mais complexas. O que torna isso tão complicado é o fato de você nunca ter certeza do que fazer até ouvir o diretor gritar alguns segundos antes de reagir. Basta dizer que isso significa que você estará repetindo os mesmos níveis várias vezes.

Aborrecimentos de lado, Stuntman faz um trabalho incrível de fazer você se sentir como se realmente fosse um dublê de filme. Desde os trailers falsos que incorporam suas acrobacias e que vão ao ar no final de cada nível até o excelente design das próprias cenas de ação, Stuntman é um daqueles jogos que proporcionam a sensação de que você nunca soube que queria de um jogo assim até que você o experimentasse. .

The Thing

Assim como o filme, a versão de videogame de The Thing foi mais ou menos negligenciada em seu lançamento. Como tal, relativamente poucos jogadores – ou fãs do filme – experimentaram a interpretação brilhante do jogo dos elementos mais notáveis do filme.

Em The Thing, você é tipicamente acompanhado por um esquadrão de jogadores de NPC que são necessários para progredir. O problema é que certas ações podem fazer com que esses NPCs acreditem que você está infectado, o que faz com que eles acabem se voltando contra você. Ainda pior, alguns deles podem realmente ser infectados e tentar matá-lo em momentos aleatórios.

Embora as sequências de ação do The Thing às vezes sofram por conta de algum combate genérico em terceira pessoa, a tensão constante que acompanha cada movimento seu é um sentimento que poucos outros títulos de ação para um jogador já produziram.

Crimson Skies

Neste ponto, temos quase certeza de que é hora de desistir de uma sequência de Crimson Skies. Ei, 15 anos sem qualquer sugestão real de tal coisa tende a minar qualquer otimismo.

Se for esse o caso, gostaríamos de nos contentar com um remake do título do Xbox de 2003 que rapidamente roubou os corações de quase todos que o jogaram com seu excelente combate aéreo, premissa de história alternativa e as vibrações de Indiana Jones. Na verdade, um remake pode ser ainda melhor do que uma sequência, já que é altamente improvável que um desenvolvedor possa reproduzir o que tornou Crimson Skies tão especial.

Claro, nós gostaríamos que o remake cortasse algumas das missões de escolta duvidosas do jogo e repetidas missões secundárias, mas dado que tão poucas pessoas jogaram Crimson Skies (vendeu muito mal), um remake deste jogo pode aperfeiçoar o que já é uma experiência de jogo fantástica.

Vagrant Story

Nós diríamos que Vagrant Story estava à frente de seu tempo, mas isso implica dizer que recebemos jogos desde 2000 que capitalizaram completamente os aspectos que tornaram Vagrant Story especial.

Vagrant Story é um RPG da Square muito diferente de qualquer outro. Existem muito poucos NPCs, cidades ou diálogos. Em vez disso, há um monte de dungeon crawling complementado por um sistema de combate em tempo real que confundiu muitos jogadores de console anos atrás. Aqueles que tiveram tempo de aprender a mecânica do Vagrant Story descobriram que há um incrível sistema de modificação de armas e uma história épica – embora sutilmente contada – o que faz dele um dos maiores RPGs da Square.

ActRaiser

ActRaiser permanece até hoje, vinte e cinco anos após seu lançamento original, um dos jogos mais exclusivos já feitos. Era tão único, na verdade, que até mesmo sua sequência direta apresentava semelhanças muito pequenas. O ActRaiser é um híbrido de dois gêneros tão estranhos um ao outro que você pensaria que seria impossível reuni-los, quanto mais sem esforço.

Desenvolvido pela Quintet, ActRaiser é uma parte da ação de side-scrolling, com simulação de construção de uma parte da cidade. Nenhum elemento é tão profundo quanto jogos dedicados a esses estilos específicos de jogo; seus estágios de ação não são Castlevania, e as seções de simulação ficam aquém do rival SimCity, por exemplo. Mas a mistura desses dois estilos contrastantes funciona incrivelmente bem. Ele também tem um toque de Populous, como você realmente joga como um Deus, cujo trabalho é trazer a vida de volta para a terra que você governa e também criar ordem para seus muitos habitantes.

Não é um jogo particularmente longo, terminei ele em apenas nove horas, mas ActRaiser é um daqueles jogos que, assim que você começar a jogar, não vai querer parar. Também é um jogo que você vai querer voltar e jogar várias vezes. É uma experiência curta mas doce. É também um dos meus jogos de Super Nintendo favoritos de todos os tempos, e considerando que ainda não há nada como ele hoje, torna o jogo ainda mais fascinante.

Black

É incrível o que os desenvolvedores conseguiram extrair do PlayStation 2 no final da sua vida comercial. Muitos dos primeiros jogos do PS2 eram tão feios que eu me lembro de pensar que os jogos do Dreamcast que eu estava jogando na época eram bem mais bonitos, apesar da clara vantagem tecnológica do PS2 em comparação com a pequena caixa branca da Sega.

Mas em 2005 ou 2006 os desenvolvedores estavam atingindo o auge do que o PlayStation 2 poderia alcançar, visuais de uma qualidade que o Dreamcast só podia imaginar. Black foi lançado durante este período. Visualmente poucos jogos PS2 parecem tão impressionantes quanto Black. Mas ótimos recursos visuais não são nada sem uma sólida jogabilidade. Felizmente Black possui ambos.

Criado pela Criterion, que na época estava no topo do sucesso de seus jogos com a série Burnout, foi a primeira tentativa dos estúdios em um jogo de tiro em primeira pessoa. Black era tão agradável quanto qualquer outro jogo do tipo. Apesar de não ter muitos níveis, os que tinham eram enormes com muitos objetivos, ambos essenciais para a progressão do jogo e ainda haviam opcionais, para mantê-lo entretido por horas.

O jogo também tinha ambientes destrutíveis, o que significa que você tinha que ficar na ponta dos pés porque não conseguia se esconder atrás da mesma pedra tumular ou da mesma parede de madeira para sempre. E matar os inimigos era satisfatório graças à grande seleção de armas à sua disposição. Infelizmente, Black não tinha o modo multiplayer tão ansiosamente desejado, mas isso é algo que pode ser facilmente corrigido em um eventual remake. No que diz respeito aos jogos de tiro em primeira pessoa no PS2, Black é um dos melhores, se não o melhor.

Burning Rangers

Quando Yuji Naka, Naoto Ohshima e Hirokazu Yasuhara se juntaram para criar Sonic the Hedgehog, o clássico Sonic Team foi formado e o resto, como eles dizem, é história. O Sonic tornou-se o mascote da Sega e a maior atração da sua máquina de 16 bits de sucesso. Mas quando o Saturno foi lançado, Yuji Naka e o resto do Sonic Team tiveram pouco interesse em fazer outro jogo sobre o ouriço azul. Com o novo hardware surgiram novos desafios, e Naka queria criar algo inteiramente novo para o Saturn.

O abandono do jogo pelo Sonic Team significou que o Saturn nunca recebeu um verdadeiro título do Sonic, apesar de um esforço notável chamado Sonic X-Treme que acabou sendo cancelado, mas os dois jogos feitos por Yuji Naka permanecem como dois dos jogos mais legais da Sega. O primeiro deles foi o NiGHTS into Dreams, um incrível título que continua tão difícil de ser categorizado em qualquer gênero hoje como o era em 1996. O próximo, Burning Rangers, foi um dos últimos jogos lançados pelo time fora do Japão. Em Burning Rangers, você joga como um  bombeiro futurista cujo trabalho é entrar em edifícios, apagar incêndios, resgatar pessoas e combater o boss ocasional que causa incômodo.

A premissa era simples, mas graças a um jogo legal e alguns dos melhores gráficos 3D já vistos no Saturn, rapidamente se tornou um dos favoritos dos fãs. Infelizmente, seu lançamento no ocidente resultou em uma quantidade extremamente limitada  de peças, que nunca foi reimpressa. Hoje, as cópias de Saturno se tornaram bastante colecionáveis ​​e, embora não seja o jogo mais caro do sistema, pode exigir uma quantia decente em dinheiro.

Por causa disso, acho ótimo ver uma remasterização nos sistemas modernos. É um jogo que recebe uma tonelada de amor dos aficionados por Saturno, mas relativamente pouco de qualquer outra pessoa. É um game tão bom que só a sua qualidade deveria exigir que mais pessoas o joguem.

Cadillacs and Dinosaurs

Cadillacs and Dinosaurs indiscutivelmente merece um remake mais do que qualquer outro jogo nesta lista. Baseado na série animada de mesmo nome (que por sua vez se baseava numa história em quadrinhos), o Cadillacs foi um beat’em up desenvolvido pela Capcom que rodou em uma versão atualizada do motor de Final Fight. Foi lançado nos arcades em 1993 para ser aclamado, mas ao contrário da maioria dos beat-ups da Capcom na época, ele nunca chegou a consoles, apesar de muitos esperarem um port para o SNES.

E é uma pena, porque Cadillacs and Dinosaurs é um dos melhores jogos que o gênero já viu na minha opinião. Se você não jogou, imagine Final Fight, mas com dinossauros e alguns híbridos dino-humanos estranhos e hediondos. Ah, sim, e um estágio onde você sai derrubando inimigos em um Cadillac. Espero que um dia consigamos ver um remake do game nos consoles.

Colony Wars

Colony Wars foi um jogo incrível, um dos meus jogos favoritos de PlayStation de todos os tempos. Na minha opinião, mais do que jogos rivais como Star Wars: X-Wing, mesmo que o jogo não seja tão profundo.

É desafiador, mas acima de tudo, é incrivelmente divertido. Ainda parece fantástico para um jogo da sua idade também. Queremos um remake disso!

EarthBound

Durante anos, a Nintendo negligenciou os fãs do EarthBound fora do Japão. Chamada Mother in Japan, a série foi a franquia de RPG de maior sucesso da Nintendo antes da introdução do gigante Pokémon, vendendo centenas de milhares de cópias no Japão e consolidando sua reputação como uma das melhores séries de RPG da época. Sua popularidade também foi ajudada pelo fato de que Shigesato Itoi, um famoso ensaísta japonês, escritor e personalidade de TV, estava envolvido na produção da série, servindo como o principal escritor.

Sua história e espirituoso senso de humor conquistou legiões de fãs japoneses. Mãe 2, o mais famoso dos três jogos de Mother, foi lançado como EarthBound na América do Norte em 1995, mas apesar de uma massiva campanha publicitária da Nintendo, poucas cópias saíram das prateleiras das lojas. Existem várias razões para tanto, que vão do quão terrível o marketing da Nintendo era (sério, confira alguns dos anúncios) ao fato de que foi lançado em um cenário antes de Final Fantasy VII aparecer e levar os JRPGs para ao mainstream.

O jogo construiu uma pequena mas dedicada comunidade de fãs, que defendeu que a série fosse reconhecida pela Nintendo fora de sua terra natal. Em 2013, os fãs finalmente receberam seu desejo, já que o EarthBound foi portado para o Console Virtual do Wii U, seguido por seu antecessor em 2015. Mas ainda tenho esperança de que um dia veremos um remake completo do clássico de SNES.

Herzog Zwei

Desenvolvido pela incrível Technosoft, mais famosa por sua série Thunder Force de shoot ‘em ups, Herzog Zwei foi lançado para o Mega Drive em 1989.

Recebeu elogios substanciais de publicações européias de jogos, mas recebeu algumas duras críticas de publicações americanas (a maioria delas ficou perplexa  simplesmente não entendeu muito bem o que elas estavam de fato jogando). Na verdade, Herzog Zwei é um dos games mais influentes de todos os tempos. Foi o jogo que criou o gênero de estratégia em tempo real, uma honra que geralmente é dada ao brilhante título Amiga do Westwood Studio, Dune II: Battle for Arrakis.

Mas o Dune II foi lançado em 1992, quase três anos depois de Herzog Zwei. Muitos dos designers de Dune II reconheceram Herzog Zwei como sua maior influência. É certamente primitivo pelos padrões modernos, mas todas as características mais importantes do jogo foram introduzidas aqui. Também foi um nome indicado pelos designers da Company of Heroes como uma grande influência, assim como pelos designers da Blizzard que criaram Warcraft e Starcraft.

Posteriormente, as inovações no jogo de Herzog Zwei foram precursoras dos modernos jogos MOBA. É uma pena que muito poucos hoje conheçam o jogo, e isso por si só é suficiente para justificar seu remake.

Panzer Dragoon Saga

Panzer Dragoon Saga foi um dos jogos de vídeo originais mais infamemente caros. Não era incomum ver Saga a preços absurdos há dezesseis anos atrás; hoje isso não mudou de figura. Normalmente, quando um jogo exige um preço tão alto, isso não é justificado.

Os revendedores têm impulsionado o preço dos jogos retrô nos últimos anos, e alguns jogos, para determinados sistemas, que nem sequer são raros no momento, estão gerando preços elevados. Um jogo como The Legend of Zelda: A Link for the Past para o SNES, por exemplo, pode chegar a mais de R$300.00, muito mais do que deveria. Foi um dos jogos mais vendidos no console, não há motivo para ser tão caro. Mas Panzer Dragoon Saga sempre foi cara porque sempre esteve em oferta limitada. Mesmo em 1998, quando era novíssimo e a Sega o trouxe para o oeste, eles só enviaram 20.000 cópias para fora do Japão.

São 20.000 cópias para a Europa, Ásia continental, América do Norte e do Sul. Se você quebrar esses números, cerca de 12.000 cópias chegaram à América do Norte, 6.000 para a Europa e os últimos 2.000 foram distribuídos para todos os outros lugares. Panzer Dragoon Saga não foi o único jogo de Saturno a ter um lançamento ocidental limitado, já que a Sega estava reduzindo a produção de Saturno em preparação para o lançamento do Dreamcast. Eu já falei sobre Burning Rangers, mas o último jogo de Saturno lançado na América do Norte, Magic Knights of Rayearth, sofreu o mesmo destino, não sendo sequer lançado na Europa.

Mas Panzer Dragoon Saga ainda é até hoje uma das experiências de RPG mais originais de todos os tempos. Não é nada menos que incrível como o Team Andromeda conseguiu elevar o jogo de tiro básico de Panzer Dragoon e misturá-lo com os elementos de RPG de forma tão fácil. Panzer Dragoon Saga é um esforço tão monumental que é uma grande pena que poucos tiveram a chance de jogá-lo. Um remaster faria maravilhas pela sua reputação e traria a magia para toda uma nova geração de fanáticos por RPG, mas o fato de a Sega não ter mais o código-fonte original significa que provavelmente um remake nunca verá a luz do dia.

Phantasy Star IV: The End of the Millennium

A série Phantasy Star da Sega foi uma das melhores séries JRPG da era dos 16 bits. Phantasy Star contrariou a tendência da maioria dos JRPGs do seu tempo, trocando as antigas configurações de fantasia medieval em favor da ficção científica futurista.

A leva o jogador a viajar pelo Sistema Algol Star, visitando os numerosos planetas com o objetivo de deter a maligna Dark Force. Phantasy Star IV é o melhor da série, aproveitando o que foi ótimo nos títulos anteriores, mas simplificando a experiência. Por exemplo, o jogo se move a um ritmo muito mais rápido, o que significa que as batalhas são experiências curtas, mas doces, cheias de talento visual e novos truques. Indiscutivelmente o novo recurso mais importante que simplificava o combate era o sistema Macro, no qual você podia salvar comandos de combate pré-programados e fazer com que seu esquadrão os utilizasse na batalha para reduzir o tempo que costumava levar para inserir comandos em todos os personagens.

Não parece muito, mas foi um longo caminho para melhorar uma série que sempre foi de alta qualidade. Você também pode executar ataques combinados em batalha, que eram desencadeados se você encontrou o pré-requisito necessário (geralmente usando certos ataques com diferentes personagens na mesma fase de batalha).

A razão pela qual eu adoraria ver um remake de Phantasy Star IV é porque o Phantasy Star original, assim como o Phantasy Star II, já recebeu remasterizações para o PlayStation 2 no Japão. Phantasy Star IV foi planejado, mas acabou cancelado. Eu adoraria ver a Sega voltar e dar ao titulo o tratamento que ele merece.

Samurai Shodown IV

Samurai Shodown IV é o melhor jogo já feito pela SNK e um dos maiores jogos de todos os tempos, de qualquer tipo, em qualquer plataforma. É honestamente bom. A SNK não colocou nada de errado aqui, uma obra-prima da luta 2D que, na minha opinião, está lado a lado com o Street Fighter II, e é até mesmo melhor em alguns aspectos.
Falta a profundidade dos jogos posteriores da série, mas por pura acessibilidade e versatilidade nada mais chega perto. Ele ainda parece incrível tantos anos depois de ter sido lançado pela primeira vez, uma prova do hardware no qual ele originalmente rodou, e continua sendo um dos jogos de luta mais bem equilibrados da história.
A plataforma Neo Geo da SNK recebeu alguns jogos incríveis, muitos dos quais eram fighters 2D, mas nenhum deles se compara ao Samurai Shodown. Eu não posso nem começar a descrever o quanto eu adoraria ver isso nos gráficos de hoje.

Star Control II

Você acreditaria em mim se eu lhe dissesse que a Toys for Bob, a desenvolvedora dos Skylanders, costumava fazer jogos épicos sobre viajar pela galáxia, salvando seus muitos habitantes de um grupo maligno de alienígenas intergalácticos? Bem, isso é precisamente o que aconteceu com o Star Control II, um título amplamente considerado como um dos melhores jogos de PC já feitos. Em Star Control II você joga como um humano que tem que defender a humanidade do extermínio pelo malvado Ur-Quan.
Para fazer isso você tem que viajar pela galáxia e usar recursos de mineração para atualizar sua espaçonave para que você possa viajar para planetas distantes para forjar alianças com raças alienígenas, o tempo todo tentando se defender de ataques constantes do Ur-Quan e seu império. Se isso soa como Mass Effect, provavelmente é porque o Star Control II foi uma enorme influência na trilogia de RPG da BioWare.
Tecnicamente, uma remasterização de Star Control II já existe, uma fan-made remaster chamada The Ur-Quan Masters, que usa o código-fonte aberto da versão 3DO do jogo. Mas adoraria ver a Activision fazer um remake completo do jogo.

Suikoden II

Até janeiro de 2015, quando a Konami portou os dois primeiros jogos de Suikoden para o PS3 e o Vita, parecia que a empresa havia esquecido seus muitos fãs de Suikoden no oeste. A série nunca foi uma grande vendedora fora do Japão, mas vendeu bastante no oeste para justificar que a Konami não esquecesse os fãs.
Felizmente Suikoden II está agora amplamente disponível para qualquer um jogar sem gastar uma pequena fortuna com uma cópia original do PlayStation, mas eu adoraria que a Konami fosse um passo além e fizesse o remake que o game honestamente merece. Suikoden II é considerado como um clássico JRPG, um dos melhores, de modo que em si é razão mais que suficiente para dar-lhe amor e atenção. Não existem muitos outros jogos fora da série que ofereçam uma experiência como a de Suikoden II.

Terranigma

Terranigma foi um tipo raro de RPG para o SNES. Não que seja único de alguma forma, porque não é. Terranigma é um RPG de ação nos moldes do Secret of Mana, ou seu antecessor imediato, Illusion of Gaia. 
Qualquer um com qualquer conhecimento sobre RPGs de SNES saberá que com títulos como Final Fantasy VI e Chrono Trigger foi um dos melhores RPGs de ação de todos os tempos. Terranigma é um jogo de qualidade incrivelmente alta. Desenvolvido pela Quintet, o designer principal, Tomoyoshi Miyazaki, já era um criador estabelecido e respeitado de RPGs de ação.
Ele já desenvolveu Soul Blazer e Illusion of Gaia para o SNES, e no início de sua carreira trabalhou para a Nihon Falcom, sendo envolvido no desenvolvimento de vários jogos da série Dragon Slayer, além de ter sido co-criador de sua série Y’s. Seu pedigree no gênero é inquestionável, mas Terranigma pode muito bem ser seu melhor feito.
É uma pena que nós nunca mais veremos o game novamente. Até mesmo um port para o Virtual Console parece uma impossibilidade. Ainda assim, isso não diminui nossa vontade de ter um remaster dessa pérola.

The Witcher

O The Witcher só foi lançado há alguns anos, em 2007, então normalmente ele não se qualificaria para essa lista porque ainda é relativamente novo. Mas eu acho que a CD Projeck RED poderia muito bem fazer um remake do game por duas razões.
Em primeiro lugar, The Witcher nunca foi o jogo mais polido, seja visual ou mecanicamente, então um remake na REDengine 3 seria incrível. E em segundo lugar, o estúdio polonês também poderia fazê-lo porque The Witcher, ao contrário de suas duas seqüências, nunca saiu do PC.
Um port da Enhanced Edition foi planejado para chegar ao Xbox 360 sob o título The Witcher: Rise of the White Wolf, e a CD Projekt RED contratou um estúdio para desenvolver o port, mas isso nunca aconteceu graças a uma disputa de pagamento. Então sim, eu adoraria ver isso acontecer, e com a esmagadora popularidade do The Witcher 3 agora seria a hora perfeita.

Super Mario Sunshine

Praticamente todos os jogos com o mascote encanador da Nintendo, foram relançados em outras plataformas porque a Nintendo adora vender os mesmos jogos de novo e de novo.

Uma exceção, no entanto, é “Super Mario Sunshine”, a única aventura de plataformas de Mario para o GameCube. A sequencia de “Super Mario 64” levou Mario a uma ilha tropical e deu-lhe um jetpack movido a água que ele precisava usar para limpar grafite.

Ele nunca foi portado para outro console porque fez uso dos botões de trigger analógicos do GameCube, que o Wii e o Wii U não tinham.

“Super Mario Sunshine” é estranho e definitivamente não é um dos melhores jogos do Mario. Ainda assim, seria bom se as pessoas pudessem jogar este game sem possuir um GameCube ou infringir a lei.

System Shock 1 & 2

System Shock inspirou inúmeros desenvolvedores a fazer jogos incríveis – mesmo que Bioshock tivesse sido o único título que ele ajudasse a gerar, já seria o suficiente. Ainda é considerado um dos maiores jogos de todos os tempos, e sua sequência é considerada ainda melhor.

Estamos cautelosos com um remake completo, porque há tantas coisas que poderiam dar errado (como, e se eles o transformassem em um jogo de tiro militar? Blasfêmia). Ao mesmo tempo, os jogos são um pouco arcaicos neste ponto, e uma nova camada de tinta seria insuficiente para elevar o jogo aos padrões modernos – na verdade, esse tipo de remasterização já deu frutos em 2015.

No momento, a Night Dive Studios está tentando uma “releitura” do System Shock original. Se isso decolar, esperamos que ambos os jogos tenham uma reformulação completa.

Dark Cloud 1 & 2

Antes que eles tivessem a chance de enfrentar Dragon Quest VIII (que continua sendo o melhor jogo de Dragon Quest, pelo menos até o XI chegar às costas ocidentais), o Level-5 fez dois jogos extremamente únicos. Dark Cloud, para o PlayStation 2, combinou a masmorra típica de RPGs de ação com um mecanismo único de construção de cidades que deixava os jogadores viciados.

Dark Cloud 2 (Dark Chronicles fora da América do Norte) pegou tudo o que o original fez e melhorou substancialmente. Embora o Level-5 esteja ocupado em levar o Ni No Kuni II para fora do Japão, eles podem muito bem ajudar a trazer os jogos que iniciaram tudo para novos consoles – talvez como remakes ao invés de remasters. Mas, sejamos honestos: se a Level-5 retornar ao Dark Cloud, a maioria dos fãs só gostaria de uma sequência.

Fallout 1 & 2

A série Fallout trocou de mãos algumas vezes já. Os primeiros dois jogos de Fallout foram publicados pela Interplay Entertainment, mas apenas o primeiro jogo foi realmente desenvolvido por eles – a Black Isle Studios lidou com a sequencia, embora grande parte da equipe original tenha sido transportada para a desenvolvedora.

Então Fallout Tactics e Fallout: Brotherhood of Steel chegaram ao mercado, mas não foram tão bem recebidos quanto os originais. Em 2008, depois que a Bethesda comprou os direitos de Fallout da Interplay, eles lançaram o Fallout 3 – ainda era um RPG de ação de mundo aberto, mas em vez de ser jogado de uma perspectiva isométrica, ele podia ser jogado em primeira ou terceira pessoa.

A Obsidian lidou com o Fallout: New Vegas, e a Bethesda revisitou a série recentemente com o Fallout 4. A série é mais popular do que nunca, e é improvável que a Bethesda revise as entradas originais que eles não fizeram em primeiro lugar. Se o fizerem, espere que eles estejam mais alinhados com sua produção recente, o que não seria necessariamente uma coisa ruim.

Seria ótimo poder revisitar os terrenos baldios dos jogos originais em um contexto moderno, e sabe-se que esses cofres precisam ser explorados por mais jogadores. Mas mesmo assim, ainda há, pelo menos, Wasteland para se explorar, feito pelo time original de Fallout 1 e 2, dentro dos mesmo moldes.

Metal Gear 1 & 2

A série Metal Gear Solid é lendária. O original no PlayStation 1 explodiu as mentes de todos com seu enredo insano, intrigante, ação furtiva e truques de jogabilidade inesquecíveis. A série continuou sob a supervisão de Hideo Kojima como potência crítica, com o Metal Gear Solid V: The Phantom Pain eventualmente levando a série a um território de mundo aberto.

A coisa é, Metal Gear não começou com Metal Gear Solid. Tudo começou com Metal Gear 1 e 2, um par de jogos 2D de ação e aventura stealth para o MSX2. 

Ainda assim, não há muitas opções para os fãs que querem jogar eles e, tecnicamente, ainda são jogos de 8 bits. Os remakes desses jogos seriam fantásticos, mas deveriam manter a perspectiva original, isométrica e os gráficos 2D – afinal, é isso que os diferencia amplamente dos jogos posteriores.

O fato é que os enredos de Metal Gear 1 e 2 são parte integrante da narrativa contorcida da série e muitos fãs não têm absolutamente nenhuma ideia de como o relacionamento de Solid Snake e Big Boss começou. Esses jogos merecem um remake total, mesmo que uma Konami sem Kojima esteja por trás disso.

Metal Wolf Chaos

Em “Metal Wolf Chaos” para o Xbox original, você joga como o presidente dos Estados Unidos. Seu vice-presidente o derrubou e tomou o poder, então agora o presidente tem que pilotar um terno mecânico e restaurar a liberdade da nação.

Eu não sei se “Metal Wolf Chaos” é realmente um grande jogo, mas com uma premissa como essa, como não poderia ser? Curiosamente, só foi lançado no Japão, um país que nunca teve muito interesse na marca Xbox.

“Metal Wolf Chaos” é fascinante como um artefato cultural, e deve estar prontamente disponível para qualquer um que queira jogá-lo, ainda mais em época de eleições.

Eternal Darkness: Sanity’s Requiem

“Eternal Darkess: Sanity’s Requiem” foi um jogo de terror exclusivo de GameCube que transformou o gênero ao enganar ativamente o jogador.

Havia um “medidor de sanidade” que causaria distrações durante o jogo. Enquanto você passava por ambientes assustadores, o jogo criava cenas de ação, como fazer você pensar que o canal de TV havia sido alterado ou que seu save havia sido excluído.

Como você provavelmente adivinhou, a única maneira de jogar agora é ter o disco de GameCube. Um remake hoje seria muito bem vindo.

Super Monkey Ball

Esses jogos foram os melhores. Como um macaco rolando em um grande orbe, seu objetivo era cruzar seu caminho até o final de cada estágio sem cair para a morte.

“Super Monkey Ball” tinha física intensa e controles extremamente sensíveis, o que o tornava extraordinariamente difícil, mas recompensador. Houve várias seqüências e spin-offs, mas os dois primeiros jogos da série são realmente os únicos que valem a pena jogar.

The Elder Scrolls III: Morrowind

Embora a mais recente entrada do universo de The Elder Scrolls, “Skyrim” seja mais palatável aos gostos modernos, “The Elder Scrolls III: Morrowind” ainda é considerado por muitos como o melhor da série.

Seus proponentes apontam para um mundo mais variado, com ênfase na verdadeira exploração e mecânica mais profunda que suas sequencias. Você ainda pode obtê-lo no PC e atualizá-lo com mods, mas se você quiser jogá-lo no console, sua única opção ainda é o Xbox original.

Pode ser difícil voltar a este game se você está acostumado com suas seqüências, mas “Morrowind” é um jogo amado por uma razão. Seria bom se as pessoas pudessem revisitá-lo agora num remake com elementos modernos.

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